以廣州大劇院為主會場的第二屆廣州藝術(shù)節(jié)正進(jìn)行得如火如荼，亞洲盛大首演的意大利經(jīng)典歌劇、明格拉版《蝴蝶夫人》，以及開幕首演弗拉明戈舞劇《卡門》為藝術(shù)節(jié)打響了最響亮的一炮！第二屆廣州藝術(shù)節(jié)延續(xù)了第一屆多元化的傳統(tǒng)，請來世界各地最杰出的藝術(shù)團(tuán)體同臺獻(xiàn)藝。比起去年，從藝術(shù)類型到團(tuán)隊(duì)國籍，豐富程度有過之而無不及。作為華南地區(qū)最高規(guī)格的藝術(shù)盛典，第二屆廣州藝術(shù)節(jié)更趨成熟，顯現(xiàn)出經(jīng)典化、國際化的氣質(zhì)。

年度歌劇：被《蝴蝶夫人》挖空的心

9月21-23日，廣州大劇院隆重上演的年度歌劇《蝴蝶夫人》，是奧斯卡得獎(jiǎng)導(dǎo)演明格拉執(zhí)導(dǎo)版本在亞洲的首演，同時(shí)請來叱咤歌劇界的指揮丹尼爾?歐倫作歌劇總導(dǎo)演，并力邀世界譽(yù)為“最好的蝴蝶夫人”和慧參演。光聽到版本和陣容就讓歌劇迷興奮不已，事實(shí)上，確實(shí)有各地特意趕來的歌劇迷和廣州觀眾一起，被那個(gè)純真而凄美的巧巧桑掏空了心，止不住的飆淚。

此版本舞臺布置極簡，帶出的舞臺效果卻是豐富得難以置信，單憑背后一條長長的色板變牽扯出喜悅、期盼、憤怒、絕望等錯(cuò)綜復(fù)雜的舞臺情緒。被這種強(qiáng)力情緒漩渦西進(jìn)去的觀眾，恐怕要緩上數(shù)天，才能從蝴蝶的傷痛中回到現(xiàn)實(shí)。

開幕大戲：西班牙式熱情隨《卡門》噴涌羊城

一半天使一半魔鬼，即便你不愛卡門這個(gè)瀟灑濃烈的女子，也斷然無法把目光從她身上撤離。敢愛敢恨、熱情奔放的吉普賽女郎帶著她狂放不羈的叛逆天性征服羊城。

來自西班牙的穆爾西亞舞蹈團(tuán)，用國粹弗拉明戈演繹的這個(gè)人盡皆知奇妙女郎的愛恨故事。在強(qiáng)烈情感和充滿力量的節(jié)奏中、又帶有一絲微凄美的舞蹈表現(xiàn)力，方能讓這個(gè)因愛生妒，因嫉生恨的故事表達(dá)得淋漓盡致。每一個(gè)舞者都繼承著弗拉明戈的藝術(shù)精神，優(yōu)秀而高貴，每襲裙擺在舞臺上化身成艷麗和優(yōu)雅，詮釋著西班牙艷陽下的狂放、歡愉和凄哀。

樂團(tuán)的奏鳴 響徹云霄

廣州大劇院今年在樂團(tuán)的邀請上，可謂不遺余力。藝術(shù)節(jié)期間集中了三個(gè)重量級的樂團(tuán)，包括阿什肯納齊帶領(lǐng)的悉尼交響樂團(tuán)，李彪與柏林愛樂打擊樂團(tuán)重奏組，以及臺北愛樂管弦樂團(tuán)。

從聲勢浩大的《戰(zhàn)神之舞》到充滿北歐童話情懷的《縮小的世界》，再到極簡的《桌子音樂》，打擊樂團(tuán)可以呈現(xiàn)的畫面竟是如此豐富，澎湃到細(xì)膩無所不能。李彪作為首位獲得國際音樂獎(jiǎng)項(xiàng)的華人打擊樂演奏家，攜手柏林愛樂打擊樂重奏組四位優(yōu)秀的職業(yè)打擊樂者，拓展著廣州觀眾的音樂視野。

以鋼琴家與指揮家身份同享大師之尊的阿什肯納齊帶領(lǐng)悉尼交響樂團(tuán)從南半球飛來，為藝術(shù)節(jié)獻(xiàn)上“貝多芬與肖斯塔科維奇之夜”。南半球的海風(fēng)會吹來多么不一樣的古典巨著之夜，一場精神與文化的音樂碰撞等待著廣州觀眾。

“鉆石之音”臺北愛樂管弦樂團(tuán)，由梅哲大師的得意弟子林天吉執(zhí)棒，跨過海峽前來，除了同樣帶來莫扎特與貝多芬的經(jīng)典曲目，還特意獻(xiàn)上充滿臺灣風(fēng)土氣息的《恒春鄉(xiāng)愁》，讓觀眾領(lǐng)略歐洲之外的管弦聲色情懷。

中國寫意美學(xué)娓娓道來

據(jù)透露，本屆藝術(shù)節(jié)最與眾不同之處，是戲劇類演出比重大大增加。一連數(shù)場的蘇昆劇演出讓人目不暇接。首先是蘇州昆劇院帶來了白先勇版本的《玉簪記》和《牡丹亭》，讓昆劇迷大飽眼福。

“我第一次來廣州是1948年，那時(shí)我住東山，念過培正小學(xué)，我是那個(gè)時(shí)候開始學(xué)粵語的，因?yàn)槟菚r(shí)候老師都說粵語。”白先勇先生曾對記者訴說過他的廣州情緣。據(jù)了解，他的《牡丹亭之游園驚夢》就是在廣州首演。而自稱“昆劇義工”的他，更是為了昆曲的發(fā)展，不惜暫停自己的本行，投入大量時(shí)間金錢，嘔心瀝血打造出更受年輕市場接受的昆劇版本，獲得了空前反響。因而此次的演出，廣州觀眾將能從中體會到，白先勇先生的創(chuàng)作情感以及對廣州的感情。

有“百戲之母”之稱的昆曲，結(jié)合詩、歌、舞、戲之美于一身，充分表現(xiàn)出中國抒情、寫意、詩畫的美學(xué)傳統(tǒng)。《玉簪記》是一部精巧雅致的愛情喜劇。描繪落地書生潘必正，與本市豪第千金卻為避難遁入空門的陳妙常，在尼姑庵一見鐘情，展開一段重裝禮俗教規(guī)的禁忌之愛。此版本采用極簡、寫意風(fēng)格，是廣州第一次有完整精致劇場版的昆劇演出。《牡丹亭》在白先勇心目中是中國文學(xué)最美麗的一則愛情神話。杜麗娘為愛而死，因情還魂，終于與柳夢梅結(jié)為連理，這出愛得死去活來的凄美愛情故事，長達(dá)九個(gè)小時(shí)，分成三個(gè)晚上的演出時(shí)間，可謂是令人回味無窮的一部愛情磅礴史詩。

除昆劇之外，還有老廣都很熟悉的、充滿西關(guān)情懷的民族舞劇《三家巷》。故事講述的是老西關(guān)三家巷里的年輕人，向往革命，渴望真愛，卷入了一場糾結(jié)的四角戀情和革命時(shí)代的風(fēng)起云涌。以愛之名，在一個(gè)覺醒的世代追求理想。出色的舞美將會把充滿風(fēng)情的西關(guān)小巷搬上舞臺，紛繁復(fù)雜又錯(cuò)綜微妙的故事及角色心路會在這里緩緩鋪開。據(jù)了解，有廣州老街坊表示，希望通過觀看這部劇，緬懷昔日的羊城老風(fēng)貌，也希望現(xiàn)在年輕人能夠多了解過去的廣州省城。

爵士系列 靈魂的吟唱

廣州是個(gè)不眠之夜的城市，爵士、搖滾等將能很好地迎合廣州年輕一代的口味。“四重奏爵士樂團(tuán)”以識別度極高的音樂，把玩結(jié)構(gòu)和銀色，現(xiàn)代的基調(diào)融合進(jìn)歷史感，力度深邃，哀而不傷。今年剛剛摘取爵士樂權(quán)威獎(jiǎng)項(xiàng)“ECHO Jazz”最佳樂手獎(jiǎng)桂冠的帕斯卡?舒馬赫，憑借鮮為知曉的顫音琴立世而出，他讓每個(gè)音符真實(shí)而完美，著力發(fā)出個(gè)性之音。10月14日，聽者會感受到樂團(tuán)帶來的八十年代室內(nèi)爵士、九十年代的搖滾和新潮音樂的無限可能性。而大師亨瑞克?莫肯斯帶著獨(dú)特情愫的口琴聲，直抵觀眾內(nèi)心最柔軟處，11月4日，帶來一份最純真的感動。

本屆藝術(shù)節(jié)閉幕演出將是法國圣馬可童聲合唱團(tuán)的《放牛班的春天》，非常適合一家大小觀看。經(jīng)了解，許多觀眾根本搶不到去年唯一一場的演出票，因?yàn)樵缇褪垠馈＝衲耆舨幌氤蚤]門羹，還是早下手為好。據(jù)悉，廣州藝術(shù)節(jié)從9月下旬開始到11月3日結(jié)束。而12月開始將進(jìn)入廣州大劇院的新年音樂季，屆時(shí)市民將能夠一睹世界級指揮大師祖賓?梅塔的風(fēng)采，以及領(lǐng)略李云迪的肖邦情懷。