以上海為例，從２００６年底到２００７年初，近４０場(chǎng)新年音樂(lè)會(huì)將陸續(xù)登場(chǎng)，而來(lái)自歐洲大陸的樂(lè)團(tuán)是絕對(duì)主力。其中包括德國(guó)柏林國(guó)家交響樂(lè)團(tuán)、瑞士洛桑交響樂(lè)團(tuán)和法國(guó)巴黎索邦交響樂(lè)團(tuán)等等。
西方演出團(tuán)體“你方唱罷我登場(chǎng)”，如同走馬燈一般殺入中國(guó)市場(chǎng)，令人眼花繚亂。
數(shù)月前，迪士尼音樂(lè)劇《獅子王》在上海大劇院連演一百零一場(chǎng)，票房收入達(dá)６０００萬(wàn)元人民幣，這充分說(shuō)明了一個(gè)事實(shí)：在當(dāng)下全球演出業(yè)的自由貿(mào)易中，西方文化產(chǎn)品因擁有品牌、銷售網(wǎng)絡(luò)等優(yōu)勢(shì)，在中國(guó)大城市的演出市場(chǎng)已占盡風(fēng)光。
盡管外國(guó)名團(tuán)、名角頻頻造訪，說(shuō)明中國(guó)文化消費(fèi)正日益與國(guó)際接軌，但舞臺(tái)上迎來(lái)送往始終只是別人的熱鬧，本土文化產(chǎn)業(yè)仍在原地踏步，甚至退步，令有識(shí)之士憂慮。
２００６年，在這一“洋”演出壓倒本土演出的尷尬情勢(shì)下，傳統(tǒng)文化藝術(shù)的生存空間更顯狹窄。廣州文化部門一項(xiàng)關(guān)于廣州粵劇觀眾構(gòu)成的調(diào)查顯示，粵劇觀眾加速流失，“鐵桿粉絲”僅剩不足２０００人。而在北京一些劇場(chǎng)堅(jiān)持上演的京劇，盡管不乏名角，但觀眾自費(fèi)觀看演出的不到半數(shù)。
本土演出：“華麗”與“草根”平分秋色
一邊是滿眼錦繡，現(xiàn)代化影視手段紛紛登場(chǎng)，崇尚華麗包裝的演出劇目占據(jù)演出舞臺(tái)；一邊是洋溢“草根”氣息的演出瘋狂走紅。這看似矛盾的兩道風(fēng)景，代表了國(guó)內(nèi)演出市場(chǎng)審美的兩極分化。
２００６年，本土演出中的“華麗派”與“草根派”似乎勢(shì)均力敵，各有觀眾。
首部打著“都市粵劇”旗號(hào)的時(shí)尚唯美戲劇《花月影》在２００６年突破５００萬(wàn)元票房，這部戲舞臺(tái)布景豪華，服裝鮮明華美，且融入了流行音樂(lè)等多種時(shí)尚元素，希望借此吸引年輕觀眾。無(wú)獨(dú)有偶，浙江小百花劇團(tuán)在上海演出《梁祝》《春琴抄》等新作，走的也都是精美包裝的路線。《春琴抄》的演員身穿日本和服，彈三弦琴，使得整個(gè)舞臺(tái)彌漫濃郁的東瀛風(fēng)情。
“非著名”相聲演員郭德綱和德云社繼續(xù)走紅，從北京到上海，演出票房同樣火爆。此外，所謂“土得掉渣兒”的原生態(tài)歌舞也幾乎變成了一種另類的流行，追捧者甚至沒(méi)有年齡界限。被稱為演出市場(chǎng)老三樣的芭蕾、交響、演唱會(huì)受到了相聲、二人轉(zhuǎn)、雜技、馬戲、魔術(shù)等傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式的挑戰(zhàn)。
面對(duì)演出舞臺(tái)的“華麗派”與“草根派”，上海白領(lǐng)趙女士認(rèn)為，“有更多元的選擇，當(dāng)然比沒(méi)有好”。只是一年即將過(guò)去，能留下印象的好戲、佳作似乎太少。原創(chuàng)舞臺(tái)對(duì)形式的追求超過(guò)了對(duì)藝術(shù)品質(zhì)的鍛造。她說(shuō)，更期待看到那些能帶來(lái)美好的審美體驗(yàn)、打動(dòng)人心的舞臺(tái)作品。（編輯：王奕
來(lái)源：新華網(wǎng)）
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